有人说，意大利有米开朗琪罗、法国有罗丹、中国有潘鹤。诚然，潘鹤没有前两者的盛名，但称其为中国雕塑大师绝不为过，他在七十多年的艺术生涯中，创作了数百座大型雕塑，其中100多座分布于中国68个城市，不少作品成为城市地标和课本上的经典。如今，93岁高龄的潘鹤已忘却曾经的辉煌成就，只记得相濡以沫60余载的妻子和初恋女友……

　　潘鹤是一位趣人，欲了解他的生平，可以先读懂他不同时期写下的三首诗。

　　爱情 打开创作大门

　　“我到人间十七载，满腔愁绪为情牵，长歌我欲凌霄去，了却浮生世俗尘。”1943年，未满18岁的潘鹤失恋，写下了这首备受情伤的诗句。

　　潘鹤于1925年出生于广州。“热衷绘画，源于童年在废品回收点淘到的几本欧洲绘画艺术史；致力雕塑，动力则来自于爱情。”潘鹤的儿子潘奋，近日在讲述影响父亲艺术生命的初恋故事时如是说。

　　少年潘鹤随家人前往香港探亲，对远房表妹阿咩一见钟情。回到广州后，异地恋让他备受相思煎熬，唯有靠创作来宣泄。渐渐地，平面的绘画已不能缓解他的思念之苦，于是依靠记忆，他雕刻了阿咩的头像。自此，潘鹤真正踏上雕塑艺术之路，不断给周围的亲朋好友塑像，小小年纪就在粤港澳地区有了名气。数年后，潘鹤与远房表妹阿咩正式相恋。

　　阿咩家在香港算是有名望的富豪，虽不反对两人相爱，但要求潘鹤婚后必须放弃艺术学做生意。然而，待潘鹤考虑良久并前往香港准备迎亲，才发现阿咩一家仿佛人间蒸发，苦寻多日无果，痛苦万分的潘鹤几欲寻死，又跑去出家，终被寺院住持劝走。回到俗尘的潘鹤暗暗发誓，要成为让有钱人崇拜的人。18岁的潘鹤在日记里写到：天生我需要成为一个艺术家，我要将一切的热情，一切的冲动，溶进我的艺术里……

　　直至失散50余年后，潘鹤终于得知阿咩当年被父母逼着远嫁加拿大。于是，这位年过七旬的艺术家，特地前往加拿大与阿咩见面，还在当地开讲座、举办雕塑作品图片展，在初恋情人面前展示自己的成就。

　　雕塑 记载百年中国

　　“云海浮沉二十秋，投奔革命甘为牛，国穷岂能消壮志，易俗移风方罢休。”这是潘鹤在1960年的感慨。

　　1949年底，潘鹤等一批文艺青年从香港返回广州，进入华南人民文艺学院学习。他在日记中写道：“我回到了新生的祖国，太令我兴奋了，我期望能为群众发挥我的才能，争取将此生的精力为新时代留下千百万件的作品。”

　　潘鹤的成名作是《当我长大的时候》，塑造的形象是一位年轻女教师弯腰倾听两个孩子对话、听到男孩诉说长大要当工程师时的欣慰情景。该作品1952年先后代表中国被送往瑞士、波兰参展，轰动一时；《艰苦岁月》本是琼崖纵队革命史实的记录，潘鹤执意用这种“低调浪漫”来表现革命英雄主义的情怀，作品登上小学课本，成为好几代中国人的集体记忆；深圳的《开荒牛》、珠海的《珠海渔女》、广州的《广州解放纪念像》……一座座深入人心的作品，将潘鹤推上了艺术的巅峰。

　　走进位于广州大道南的潘鹤雕塑园，仿若置身中国现代历史展览馆，雕塑园前排，一双有力的拳头折断了一支巨型的鸦片烟枪，正中间则是被中国人民革命军事博物馆收藏的《大刀进行曲》。潘鹤从数百件作品中，选择复制了80多件作品，按“求生存、求独立、求解放、求富强、求和谐”的历史顺序排列，展示了从鸦片战争到洋务救国，从抗日战争到解放战争，从“文革”结束到改革开放的时代轨迹。

　　糊涂 回归生活本源

　　“转眼人间八十年，世风日下钱钱钱，老来才知徒悲愤，能癫就癫过一天。”这四句作于2005年的诗，蕴含了耄耋之年的潘鹤对人生的态度。

　　潘鹤将自己会客和创作的居室取名“戆居居”，自嘲“戆居(粤语，意为呆头呆脑)居士”。潘奋说，这种“戆居”并非贬义，而是一种“大智若愚”的表现，“人家都说‘难得糊涂’，但父亲自认‘戆居’却是希望等随时选择‘糊涂’。”在潘奋看来，父亲在生活中不计较得失，也不在意是否富裕，平时也没有刻意去养生，只要能让他创作就足矣，这也是父亲长寿的秘诀。

　　前年底，潘鹤因小脑萎缩，导致部分记忆缺失，“这人举起刀做什么？”坐在轮椅上的潘鹤指着《大刀进行曲》问儿子。

　　忘记了自己雕塑的作品、忘记了曾经取得的辉煌。如今的潘鹤，只记得相伴60多年的妻子。当然，影响其一生的初恋更是无法忘记，“那个是阿咩”，潘鹤指着那尊以阿咩为原型亲手雕刻的观音像说。

　　“每个人来到这个世上，应该都有各自的使命，父亲完成了他的历史使命，便决然放下，回归到生活本源中来。”对于父亲如今的状态，潘奋认为只要父亲是快乐的，便是好的。