底层的温情——海派文化中的工人生活

 

《半纸春光》剧照

　　一束昏黄的灯光从半遮着的白色宣纸上透下来，映射在上海贫民窟弄堂“德华里”逼仄而破败的阁楼上。穷困潦倒的知识分子、被生活压迫的烟厂女工陈二妹以及黄包车车夫李三一家、房东老朱等贫民百姓聚集在这一方舞台，演绎着发生在上世纪30年代老上海的悲喜故事。

　　10月22日，改编自郁达夫小说《春风沉醉的晚上》《薄奠》的人文新淮剧《半纸春光》在北京长安大戏院上演。这部剧作不仅聚焦了底层的劳动群体，还首次将郁达夫的作品搬上了戏曲舞台。出人意料的是，这部源自苏北的地方戏得到了北京戏迷的喜爱。现场观众不仅因剧中人物的命运感叹落泪，更为演员戏曲化的表演而连声叫好。但在创作之初，很多人为创作者捏把汗。如何将以抒情见长、韵致悠远的郁式风格改编成适合舞台表演的戏曲?又如何将一个传统的草根剧种赋予人文化的表达?

　　说起初衷，上海淮剧团副团长、该剧编剧管燕草对记者表示，“最为打动我的是小说对劳动群体的极大同情，这也是郁达夫很少见的去直接写工人生活的作品。我希望通过作品传达的是，海派文化不仅只有百乐门、舞女、帮会，工人文学、工人文化也是很重要的部分。”

　　底层的温情，高贵的品相

　　“淮剧还能这么演，让人眼前一亮。文学的唱词和底层生活在这个剧目当中没有违和感，有一种奇异的变化和张力。”一位观众在留言时这样写道。

　　文学创作是戏剧改编成功的基础，管燕草所选取的这两篇小说不仅是编剧创作经验的沉淀，其作品本身也极具代表性：《春风沉醉的晚上》是海派文学中第一部表现工人生活的作品，被誉为“五四”优秀短篇小说园地中的一朵奇葩;而《薄奠》是以北平人力车夫为题材的新文学作品中最完整、最生动的一篇。

　　“《春风沉醉的晚上》中那个屡屡搬家、落魄的小知识分子‘我’、烟厂女工陈二妹，《薄奠》里黄包车夫妻、烟厂工头等人物始终纠缠着我，随着时间的堆积，在我的脑海中竟渐渐清晰起来，我想让他们成为生活在一条弄堂的、紧挨着的街坊邻居。我坚信，那群生活在弄堂里的贫苦工人是适合淮剧去展现的，他们身上的生活质感也是淮剧最擅长去体现的。他们虽然饱受生活的贫苦和磨难，但是依然坚强地生活着，并对未来充满憧憬和期许，他们身上始终洋溢着最朴实的、对生活不低头不认输的劲头。虽然将充满抒情却缺少情节的郁式风格搬上舞台并不容易，但我想通过这样一种尝试来表达，戏剧的呈现并非一定是剑拔弩张的，也可以是娓娓道来，通过温文尔雅的方式来体现。”管燕草回忆起最初的创作灵感难掩激动。

　　“戏剧中邻里之间的互助相守、男女之间的含蓄之爱深深打动着我，虽然现在人的情感方式发生了很大的变化，但人与人之间的温情恰恰是最珍贵的，而这些都与当下的生活密切相关。”观众周凯感叹道。

　　工业题材创作

　　是海派文化的重要传统

　　能够对劳动群体有着如此精准的刻画，编剧管燕草得益于较为丰富的创作经验和“工人题材”的创作情结。几年前，管燕草便与父亲管新生花了整整12年时间合作完成了长篇小说《工人》。其独立完成的(第一卷《天之光》)还获得了第二届全国青年产业工人文学大奖唯一的长篇小说大奖。作品通过一个家族的几代人命运展现了上海现代工业百年历程。

　　“当时我们查阅了大量资料，积累了很多创作素材，逐渐对上世纪20年代党领导下的工人运动史熟悉起来，对那个看似久远的年代、那群怀揣着梦想和激情的年轻人，有了感情，也看到了今天的年轻人，从某种程度上来说，跟那个时代有很多相通之处。”因为有了创作《天之光》的积淀，管燕草后来还创作了反映上海工人三次武装起义的现代史诗淮剧《大洪流》。

　　管燕草觉得，每座城市都有属于她自己的文化特质。“我生在上海，并在上海老工业区工人新村有着多年的成长经历，文化的根也牢牢地扎在这里。我和每一位生活在这座城市里的人一样，每天行走在上海喧哗的大街小巷，穿梭于拥挤的上海地铁车站……这是当下的上海，然而，上海有着她特有的记忆——她曾经是中国工人阶级的发源地。”管燕草说。

　　对此，复旦大学教授、文学评论家陈思和表示，长期以来，海派戏剧舞台上不断上演旧上海风情故事，表现的是租界、酒吧、舞场以及旧式洋房里的勾心斗角，这当然也是海派文化题材中的一个传统，但作为中国最早产业工人汇聚之地的上海，这里也曾孕育了萌芽状态的无产阶级意识，知识分子的左翼运动等，这些同样是海派文化中不可缺少的传统。所以，讨论海派文化不应把工人题材这部分忽视掉，他们与市井的、优雅浪漫的海派都是上海文化的不同风景。

　　表现工人生活的作品将多起来

　　无论是表现底层劳动群体的人文新淮剧《半纸春光》还是长篇小说《工人》，管燕草选择写工业题材，在很多人看来多少有点“吃力不讨好”。因为这要面临着创作难、出版难、市场更难的局面，而那些都市情感类、悬疑魔幻类、宫廷穿越类等题材的小说很容易便畅销了起来。

　　“但如果谁都想‘不吃力又讨好’，工业题材的创作将处于越来越艰难的困境，而它的价值要从长远来看。”管燕草说。

　　“其实，当年小说《工人》出版后，销量并不差，因为很多人都有工人经历，有共鸣感。现在很多小说，看着点击率很高，有出版社出书，有影视公司来拍，但是一阵风之后，我觉得未必留得下来。现在这些工业题材的作品或许不太起眼，但再过十年八年之后，至少在工业题材这个范畴里面，有人想要研究的话，它还是有价值的。”

　　谈到现如今工业题材创作所面临的困境，管燕草觉得除了市场因素的考量外，很多创作者不熟悉工厂生活也是很重要的原因。“作家需要去体验生活。我在创作这几部工业题材作品时，发现工厂忽然成为了一个很给力的载体。虽然没有在工厂做工人的直接体验，但我完全可以通过其他的方式方法间接接触了解工人生活，比如去工厂采风，比如书本、档案，比如当下在厂里做工人的朋友，还比如我那有着四十余年工厂生活积累的父亲。我觉得，任何题材的文艺作品，说到底，它的根本便是刻画人，揭示人性，展示人性的善或恶。”

　　管燕草坚信，反映工人生活的文学应该会有好作品出现，而且会逐渐进入繁荣期。